Экспедиция в глубь горных пещер продолжается! В прошлый раз выжить удалось только одной девушке, но полиции во что бы то ни стало нужно выяснить что же произошло. Сара не помнит событий тех нескольких дней и шериф решает отправиться на поиски пропавших девушек, подозревая в убийстве единственную выжившую.
Когда то давно, году в 2005 или 2006 мне посчастливилось посмотреть первую часть этого фильма. Тогда фильм произвёл неизгладимое впечатление. Я ценитель жанра ужасов, но не тех, в которых весь фильм крутиться вокруг обычной расчленёнки, гор трупов и брызгов крови во все стороны. Фильм ужасов должен держать зрителя постоянно в напряжённом состоянии, чтобы из за страха человек прислушивался, что же происходит вокруг него, чтобы он вздрагивал от каждого шороха. И поверьте, смотреть этот фильм лучше всего одному и поздно ночью, так впечатлений у вас будет на много больше.
Итак, после пяти лет место режиссёра Нила Маршалла занял Джон Харрис, для которого фильм стал дебютом. Вторая часть тесно связана с первой, поэтому освежить впечатления всё таки придётся. Заметьте, не воспоминания, а именно впечатления. Забыть этот фильм будет очень сложно.
Единственную выжившую девушку из прошлой части вернули, чтобы продолжить спуск. Теперь в её команде будут только профессионалы, один только сканер звука многого стоил всей команде.
Но, вторая часть это как не крути, но всё таки продолжение первой, а значит мы знаем, что ждёт команду людей там, в темноте. Сознавая это Джон Харрис сделал акцент на внезапности. Теперь, наблюдая за героями в кадре постоянно ждёшь, что вот вот человек обернётся и встретиться взглядом с «Мертвецами», как назвала их одна из героинь. Ещё в фильме стало заметно больше треша, по большей части от которого можно было бы и избежать.
Режиссёр фильма очень уверенно копирует лучшее из первой части. Нас вновь ждут всё те же пещеры, те же горы костей, и море крови. «Мертвецы» стали куда более кровожадными и сильными. Но, главный минус фильма - очень долгое вступление. Мне кажется, но можно было обойтись без всей этой банальщины в виде расследования и допросов. Фильм ужасов должен пугать с первых минут фильма, а не с 40 минуты. Согласен, снять продолжение после финала первой части было сложно, и тем более неожиданным выглядит одно из главных событий фильма.
Шона МакДональд хорошо сыграв в первом фильме, так же хорошо показала себя и во втором. В её игру, в её чувства сам начинаешь верить наблюдая за её страданиями. Натали Джексон Мендосу не ожидал увидеть в этом фильме. Она предстаёт нам уже порядком одичавшей, привыкшей к жизне во тьме и её законам.
В целом, мы получили достойное продолжение первой части. Ведь не зря фильм получил название «The Descent: Part 2», а не «The Descen 2». Его как бы разделили на две части, показав нам продолжение событий после выхода на поверхность. Но, концовка совсем не понятна. Фильм можно было без вреда закончить на минуты 3 раньше, чтобы не видеть того, что было показано.
Вердикт - фанатам первой части смотреть обязательно, но если вы не в восторге от первого спуска, эту часть можно не смотреть.
Группа смелых девушек решает с пользой провести свой отпуск в экстремальных условиях. В качестве идеального решения было выбрано исследование горного хребта в лесной глуши. И всё бы было хорошо, если бы они не нашли небольшой грот, в который решают спуститься. Но, оказавшись под завалом они достаточно быстро понимают, что в пещерах они не одни. Теперь им предстоит найти выход из лабиринта, полного страха. Кроме того в гроте живут весьма симпатичные создания, которые с удовольствием готовы познакомиться с молодыми искательницами приключений.
Все мы привыкли, что главными героями в фильмах об омерзительных тварях всегда были мужчины. Да, крошить всяких ползучих гадов всегда была работой мужчин. Но, в этом фильме главными героями является группа подруг, решивших хорошо отдохнуть на природе. Стоит признать, но в начале фильма нам показывают по настоящему тот лес, который так хорош для активного отдыха. Реки, деревья, озёра всё выглядит так мирно...
Начало фильма очень спокойное, но стоит им только спуститься в тот злополучный грот, как от былых красот не остаётся и следа. Теперь единственное, что видит зритель и главные герои это мрак и мелькающие тела отвратительных тварей, которые преследуют девушек по мрачных тоннелям. Если первые 30 минут фильма, можно сказать, являются обычной драмой, которую достаточно скучно смотреть, то вторая половина фильма приковывает к себе всё внимание и оторваться уже не возможно.
Монстры получились как нельзя лучше. Грязные, уродливые, постоянно нападающие неожиданно и со спины. Кажется, что за каждым поворот нас поджидает новая встреча с обитателями пещер. Их первое появление было на самом деле впечатляющим. Смотришь фильм, знаешь, что они будут, но всё равно при первом появлении в кадру подпрыгиваешь от неожиданности. В этой кромешной тьме сложно отличить одну девушку от другой. В касках, перемазанные грязью - это то ещё зрелище. А конец фильма так и вовсе шедевр. Как ценитель жанра могу сказать, что фильм стоит просмотра.
В целом «Спуск» получился достойным фильмом, который лучше всего смотреть именно ночью и одному. Эффект присутствия гарантирован! Для усиления впечатлений после просмотра, рекомендую вторую часть «Спуск 2 / The Descent: Part 2».
Приключения Алисы в стране чудес вновь возвращаются на экран. Жизнь 19 летней Алисы Кингсли круто изменилась в тот день, когда её друг сделал её предложения, а она вместо ответа убегает и идёт за кроликом, случайно увиденном в саду.
Даже не смотря на то, что Бертон снимал фильм по мотивам сказки Льюиса Кэрролла, всё равно на тематических форумах много упрёков в том, что ожидали полноценную экранизацию произведения. Так или иначе, но Бертон практически на протяжении всего фильма напоминает зрителю, что Алиса уже однажды побывала в этой стране. На этот раз её нужно спасти обитателей страны чудес от слегка психованной Красной Королевы в исполнении Хелены Бонем Картер.
По сути Бертон создал свой мир, который живёт по его законам. Но, окружающих героев мир получился каким то совершенно невзрачным. При весьма не скромном бюджете фильма и существующих компьютерных технологий нарисовать можно было бы лучше.
Главным украшением картины, естественно, стали Джонни Депп и Хелена Бонем Картер. Шляпник выгляди как глава сумасшедшего дома. Смотря фильм, нет нет, да и прослеживается похожесть героя Деппа на знаменитого Джека Воробья из Пиратов Карибского моря. Во всяком случае манера поведения и его «фирменная походка» так точно.
Красная Королева - один из лучших персонажей в фильме. Её крик в начале фильма «Кто съел королевский торт?!» и допрос с пристрастием - нечто невообразимое. Грим заслуживает отдельного внимания, ведь актрисе, перед съёмками, приходилось по несколько часов ждать, пока будет наложен грим. После чего следовала долгая обработка на компьютере, для придания неестественного размера её головы. Как результат эффект получился замечательный. Отдать должное необходимо и самой актрисе, которая смогла создать по настоящему яркий персонаж.
Чеширский кот и парочка Труляля и Траляля были нарисованы на компьютере. Стоит признать, что нарисованы они очень хорошо, а братья совсем как настоящие.
И на этом всё, это были те персонажи, которые запомнились в фильме. Миа Васиковска в роли Алисы мне не очень понравилась, как то терялась она на фоне других актёров. Такое впечатление, что главными действующими героями в фильме были Депп и Картер, а не Алиса. Белая Королева так и вовсе не похожа на предводителя Сил Добра. Какой то совершенно не яркий персонаж получился у Энн Хэтэуэй.
В целом, Алиса в стране чудес получилась интересным фильмом. Бёртон правильно сделал, что не стал дословно экранизировать книгу, решив снять фильм по мотивам, создав тем самым возможность снять что то новое, что то своё. И ему это удалось.
Герои первой части Борман и Череп вновь встретились на поле боевых действий, решив поиграть в войну. Теперь ребята попадают в 1944 год, а вместе с ними двое украинцев Таран и Серый.
На протяжении всего фильма основным саундтреком фильма были песни на украинском языке. С одной стороны, одной из основных идей фильма было взаимоотношение народов, их примирение. С другой стороны, сложилось впечатление, что была взята одна песня, которую растянули на весь фильм. В чём был смысл непонятного рок концерта посреди поля совершенно не понятно, тем более, что музыканты явно пели под фонограмму и не попадали в слова.
От второй части фильма совершенно не ожидал чего то сверх нового, поскольку первая часть была просто отменной. От старого актёрского состава практически ничего не осталось. В фильме специально были пересняты сцены с участием Данилы Козловского, вместо которого теперь играет Игорь Петренко. Андрея Терентьева так и вовсе в фильме нет. Возможно, именно по этому всё действие фильма воспринимается совершенно по другому, актёры ведь теперь совершенно не знакомые. Всё таки хотелось увидеть старых актёров. Сцена, когда Нина ползёт к блиндажу, а Борман ей что-то кричит, оставила неприятный осадок, актёр - не тот, зачем это было нужно?
Но, несмотря на все эти мелочи, фильм отличный, с душой. От сюжета второй части ожидал гораздо худшего, но, как оказалось, напрасно. В сиквеле такой же динамичный и интересный сюжет, как и в оригинале. Сцены сражений стали куда более зрелищными и динамичными. Военная атмосфера так же выдержана на уровне первого фильма.
Но, этот фильм, так же как и первая его часть, не о войне. Очень интересно читать отзывы критиков на других форумах и сайтах, где пишут о том, что военным действиям, главной составляющей фильма, не уделили должного внимания. Главное, что хотели донести до нас создатели фильма - примирение народов.
Актёры. Сыграли отлично все, не только главные герои. Больше всех запомнились Екатерина Климова и Игорь Петренко.
Отдельно нужно отметить концовку фильма, в которой создатели фильма сделали настоящий подарок Борману. Этот фильм по праву можно рекомендовать к просмотру не только для взрослого поколения, но и для молодого. «Мы из будущего 2» - картина, снятая в лучших традициях советских фильмов о Великой Отечественной Войне.
Задолго до появления людей на планете две расы роботов – Автоботы и Десептиконы – вели войну, в которой решалась судьба Вселенной. С других планет война дошла и до нас. Теперь судьба Земли зависит от совсем молодого парня.
Ключ ко всему находиться в руках подростка, главное для которого произвести впечатление на одну из самых красивых сокурсниц. Сэм вместе со своей возлюбленной Микаэлой оказываются вовлеченными в противостояние Автоботов и Десептиконов.
Представьте себе, что проснувшись однажды утром вы обнаружите, что вся бытовая техника в доме ожила и готова вас уничтожить. А казалось бы, совершенно разбитая Camaro может оказаться настоящим трансформером!
После просмотра фильма мнение критиков разделилось на две части. Одни говорят, что в фильме ничего нет, кроме спецэффектов, характеры героев совершенно не раскрыты. Другие считают, что в фильме всё таки сюжет есть, а спецэффекты выступают всего на всего как дополнение. Но, так или иначе, но Майкл Бэй снял фильм, о котором ещё долго не утихнут споры.
Безусловно, открытием сезона стал актёр Шайа ЛаБаф, великолепно отыгравший все два с половиной часа. О Меган Фокс сказать особо и нечего, да, актриса, безусловно, красивая, но на этом и всё.
Отдельно необходимо отметить юмор в фильме. Одна только фраза Автобота о ферамонах заставила весь зал буквально сползти под сиденья. Приключения небольшого трансформера – разведчика смотрятся аналогично приключениям знаменитой белки из «Ледникового периода».
Но, при всех достоинствах у фильма достаточно недостатков. Первое, на что я обратил внимание – то, как сделаны Автоботы. Толи дело Десептиконы – нарисованы серьёзно, покрашены в чёрный цвет, трансформируются в танки, истребители и прочую военную технику. Автоботы представляют собой новогодние ёлки, так как раскрашены в совершенно нелепые яркие цвета. При этом трансформируются в обычные автомобили.
Этот фильм весьма слабо подходит для повторного просмотра, тем более не в кинотеатре. Когда этот фильм смотришь на большом экране, то, прежде всего, зрителя цепляют спецэффекты, которые на самом деле на высоте. Но, дома всего этого уже нет, и начинаешь обращать внимание на сюжет фильма, игру актёров и прочие ляпы, которые становятся на много заметнее.
Саундтрек к фильму подобран очень хорошо. Он именно такой, какой нужен, вытягивая на себе все бои и погони. О финальной битве и говорить не приходиться – это просто нужно видеть.
Что в итоге? Мы имеем фильм, который по праву можно назвать одним из самых ярких фильмов лета 2007 года. Совсем недавно на экраны вышло продолжение фильма «Трансформеры: Месть падших», а мир уже замер в ожидании выхода следующей части «Трансформеры 3», которая выйдет в 2011 году. Подготовка к съёмкам уже началась.
Совсем недавно на экраны вышел фильм «2012» о конце света в 2012 году в связи с глобальным потеплением. Прообразом, на котором основаны события этого фильма, стало кино, снятое в 2004 году.
Видимо, в наше время люди устали от спокойной жизни и хочется пощекотать себе нервы масштабными разрушениями всего живого на земле или в локальном ее месте. Практически каждый месяц на экраны выходят все новые фильмы-катастрофы.
Сюжет фильма, как не сложно уже догадаться, связан с тем, что нашей планете Земля грозит гибель. Учены, исследуя процесс глобального потепления, узнают, что Земле грозит катастрофа планетарного масштаба, но ошибаются в расчетах. И конец света настает гораздо раньше ожидаемого срока. Начинается все с эффектных сцен, ради которых и стоит смотреть этот фильм, разрушения США. Вообще американцы почему-то очень любят показывать в фильмах гибель своей страны. И вот быстровозводимые здания Нью-Йорка и Лос-Анджелеса рушатся, статую свободы смывает цунами, гигантские смерчи и тайфуны беспрепятственно гуляют по стране, люди, как положено, бегают, суетятся, гибнут миллионами, но почему-то нигде в фильме изуродованных тех и гниющих трупов не показано. И далее по сюжету жанра катастрофа распространяется по всей планете. Умиляет кадр замерзшего в родной Сибири вертолета, почему-то мне кажется, что как раз сибирские морозы уже давно вошли в поговорки, и там никакие холода уже не страшны.
И, как водится в американских фильмах, на фоне этих красочных сюжетов планетной гибели разворачивается сюжет героического спасения собственного сына скромным американским полярником. Сын этот заперся вместе с другими успевшими спастись от холода, в здании городской библиотеки, холод и жестокий мороз ломится в закрытые двери, а люди сжигают книги мебель, пытаясь удержать необходимое для выживания тепло и не допустить мороз в свое убежище.
Маленький мальчик очень по геройски пробирается к телефону в практически залитое водой помещение, который, как это ни странно, все еще работает, и умудряется дозвониться до отца, тут же бросающемуся к нему на помощь, да еще не один, а в компании таких же «отморозков». Как ни странно, в этом фильме сумели справиться без Брюса Уиллиса, без которого не обходится ни одно нормальное спасение мира, ограничившись в этом случае лишь спасением человеческих жизней, оставив природе право самостоятельно разбираться с выживанием остальных.
Пока отец идет спасать сына, он в компании других детей и нескольких взрослых безвылазно сидит в здании и мучается моральными терзаниями на тему – стоит ли жечь книги, чтоб согреться, или это будет полным кощунством.
И вот главный герой на лыжах и с полярным снаряжением, по пути теряя одного товарища и спасая другого, таки добирается до запертых в библиотеке людей, спасет сына и всех, кто подвернулся под руку. Заканчивается фильм показом крупного плана планеты Земля и практически полностью замерзшими материками, оставляя для жизни людей совсем небольшое пространство, все же достаточное для того, чтобы у человечества была надежда и шанс на выживание.
Современный Лондон погряз в коррупции. Недвижимость становиться главным предметом торговли. Но, чтобы начать строительство требуеться «подмазать» нужных чиновников. Главный в городе - Ленни Коул - человек, без которого не возможно получить разрешение советника быстро.
И вот, самый богатый русский миллиардер решает начать глобальное строительство, без Ленни тут конечно не обойтись. Он готов пробить для Омовича необходимые разрешения за семь миллионов. В придачу ко всему он получает картину, которая приносит удачу русскому. Но, как оказалось, выбить деньги бухгалтер может, а вот доставить их до места встречи весьма проблематично, особенно когда в дело вступает «Дикая банда» во главе с Раз-Два (Джерард Батлер). Дальше - больше. Счастливую картину русского решает похитить торчок - рок-звезда Джонни (Тоби Кеббелл).
Гай Ричи сумел закрутить сюжет так, что разобраться в его хитросплетениях можно только после второго просмотра, и поверьте, оно того стоит. Отличный сюжет, превосходный юмор - это именно те качества которые не раз заставят вас пересмотреть фильм «Рок-н-рольщик». В нём отлично сочетаются жанры боевик, комедия, лирика и драма. Многие критики сравнивают этот фильм с предыдущими работами режиссёра. Да, действительно, в образе Лени Коула хорошо просматривается Гарри «Топор». Режиссёр повторно использует свои же отличные идеи из предыдущих картин. Возможно, в «Рок-н-рольщике» мы и не увидели ничего нового от Гайя Ричи, но сравнивать этот фильм с другими его творениями очень сложно.
Русских показали в этом фильме не как обычно любителями выпить водки. Теперь они люди утончённые и респектабельные, не пьющие и не курящие. И только русские охранники в воде не тонут и в огне не горят. В них стреляют, сбивают на машине, бьют по голове битой, клюшкой и ещё чем придётся, но они героически встают и бегут за бандитами дальше, как ни в чём не бывало. Поверьте, вы не скоро задубите эту погоню.
Саундтрек к фильму очень хорош. Только настоящий рок-ролл! «Be my, be my, be my little rock and roll queen» просто идеальный трек для этой картины.
Главная загадка фильма - картина. Именно вокруг неё крутиться сюжет, но зрителю так и не удаётся увидеть что же на ней изображено. Это загадка, которую каждый зритель отгадывает по своему.
Я смотрел этот фильм в озвучке Гоблина (Новафилм). Хотя это и не дубляж или закадровый многоголосый перевод, но впечатлений очень много. И все они положительные. Этот фильм заслуживает именно такого перевода.
Друзья снова встретились, чтобы весело вместе отдохнуть. Но, пока ребята летели в самолёте от парочки американцев они узнали о храме, согласно преданию, в котором помогают в борьбе с бесплодием. Парни пока не готовы статьи отцами и относятся к происходящему скептически. Но, в одном из старых монахов они узнают своего старого знакомого...
Да, мы наконец то дождались продолжения замечательной комедии «Любовь в большом городе», рецензия на которую была опубликована ровно год назад в этот же день. Но, скажу честно мои ожидания фильм не оправдал. Вторая часть очень заметно уступает первой, а жаль.
Сюжет фильма «Любовь в большом городе 2» строиться на отцовстве, что само по себе является неплохим продолжением истории. Первые минут 15 смотреть практически нечего, хотя ближе к концу фильма становиться интереснее.
Очень обидно, что в этом фильме стали совершенно безликими вторые половинки главных героев. Если в первом фильме у девушек была возможность себя показать, то теперь они - не более чем главный приз за который сражаются парни. Игра Чадова совершенно не понравилась. С одной стороны актёр он не плохой, у него есть роли, в которых он смог себя показать, но в этом фильме он играет просто плохо. Его образ мажора, который свободен, но всё ещё любит свою жену очень не правдоподобный. Брежнева хорошо сыграла, у неё есть талант актрисы.
Пара Светлана Ходченкова и Владимир Зеленский больше всего нравиться в фильме. Она такая спокойная, рассудительная. Он - уже остепенившийся разгильдяй. Вилле Хаапсало и Анастасия Задорожная - это один сплошной юмор. Каждое их появление в кадре сопровождается очередной комичной ситуацией. Эти четверо актёров играют очень хорошо. Киркоров в фильме опять получил эпизодическую роль, но сыграл неплохо.
Юмор в фильме, вопреки ожиданиям, оказался на достойном уровне. С учётом того, что главной темой по прежнему остаётся секс отсутствие шуток ниже пояса идёт фильму только в плюс. Фильм буквально пропитан юмором.
В целом в нашем кинематографе мало по настоящему стоящих комедий. Можно не один раз пересматривать такие фильмы как «День радио» или «День выборов». «Любовь в большом городе» я смотрел уже три раза. А вот продолжение получилось совершенно не удачным. В 2011 выходит третья часть, но после второй её ждёшь уже с куда меньшим интересом. А жаль.
Начну с того, что я был скептически настроен по поводу этого фильма. Во-первых, очень сомневался на счёт правдивости изображения жизни тех времён, Александрии Египетской, эпохи угасания Римской Империи и бурного расцвета христианства. Тема сложная и неоднозначная. Во время просмотра меня осенило, этот фильм превосходен! Превосходен хотя бы тем, что даёт повод напомнить всем о необходимости религиозной терпимости и гармонии. Коль мы не учимся на своих ошибках, нам придётся повторять их. И после просмотра, задумайтесь, сколько параллелей можно провести с нашим днём. Да фактически ничего не изменилось! Масштабы стали другие, средства стали другие. А человеческая природа осталась прежней. История действительно повторяется.
Толпа разделилась на конфессии, возглавляемые лидерами, псевдолидерами и кучей приспешников и сталкивается в глупых идеологических распрях. Но ни у кого не возникает мысли задуматься, ради чего всё это. Ни у кого, кроме Гипатии. Признаться, я думал это вымышленный персонаж. Оказалось, нет. Более того, о жизни и смерти этой учёной и философа довольно точно фильм и рассказывает.
Грустно, когда из-за религиозной вражды друзья предают друзей, сын убивает отца, а брат не щадит сестру. До тех пор, пока камня на камне не останется. Пока смотрел фильм, мне неоднократно приходила мысль, насколько же далеко продвинулась бы человеческая цивилизация, не уничтожай она с завидной регулярностью знания, накопленные прошлыми поколениями. Представить невозможно. И опять же — разве сейчас не происходит тоже самое? Увы.
Съёмки проходили на Мальте, а пейзажи там что надо. Плюс компьютерная доработка ландшафта — и мы любуемся чудом света Александрийским маяком. Фильм однозначно удался. Он вполне зрелищный и не утомляет даже не сильного в истории зрителя. Но, бесспорно, человеку более или менее знакомому с этим периодом человеческой истории, будет намного интереснее погружаться во времена завоевания людей христианством. А вот рекламы на телевидении этого фильма не было, очень жаль, что он так прошёл незаметно.
В заключение отмечу и подбор актёров. Мне показалось — удачный. Гипатия такая спокойная женщина со светлой головой и разумом, ей бесспорно симпатизируешь. И пока историки спорят об актуальности тех событий, просто найдите время вдумчиво посмотреть это кино. Демонический кинокомитет советует.
История приключений двух незадачливых напарников - копов, занятых поиском очень редкой бейсбольной карточки, украденной у них в магазине.
Смотреть фильмы, в которых двое полицейских противостоят всем злодеям мира уже не интересно. Примеров удачных и не удачных экранизаций этих историй очень много. Поэтому от фильма «Двойной КОПец» не стоит ожидать чего то нового, скорее хорошо забытое старое.
Сюжет фильма очень банален. Есть двое полицейских, которые работают как им вздумается, они плевали на устав. Так вышло, что во время очередной операции что то пошло не так и преступник скрывается. Их отстраняют от работы, забирают жетоны и оружие. Но, вместо того, чтобы спокойно провести «отпуск» они снова находят приключения на свои головы. Далее сюжет развивается крайне предсказуемо и по хорошо знакомому сценарию.
После выхода весьма удачных фильмов «Крепкий орешек 4.0» и «Суррогаты» других примечательных картин за Брюсом Уиллисом не запомнилось. В этом фильме он даже не старался вжиться в роль полицейского, он просто хорошо сыграл, хотя мог на много лучше. Буквально весь фильм был пропитан «Крепким орешком». В 2011 выходит «Кейн и Линч», подготовка к съёмкам уже началась, надеюсь, там он покажет, как он может играть.
Напарником Уилиса стал Трэйси Морган, совершенно не известный для меня актёр. Сразу вспомнился фильм «Час пик», рецензии на который до сих пор нет на Кинокритике. Очень серьёзный Брюс и совершенно «неадекватный» Трэйси. Нужно признать, их тандем получился очень интересным.
Кевин Поллак и Адам Броди совершенно не запомнились. Возможно причиной этому то, что они очень мало были в кадре и раскрыться по настоящему не успели.
Кевин Смит снял боевик в стиле 90-х годов. Буквальное всё происходящее в кадре сделано с одной целью - стёб. Комичных ситуаций по настоящему много, данный фильм как нельзя лучше подходит для пустой траты времени. Нового вы ничего не увидите, но время проведёте хорошо. «Двойной КОПец» - как раз тот фильм, который хорошо подходит для просмотра после тяжёлого трудового дня.
Население небольшого городка в панике! Жители сошли с ума, и убивают друг друга! Причиной всех беспорядков - военный самолёт, который терпит крушение в одном из близлежащих озёр. На его бору был вирус, из за которого инфицированные нападают друг на друга. Военные запирают город на карантин, но уже поздно, ситуация уже давно вышла из под контроля.
После недавно вышедших на экраны фильмов «Легион» и «Носители» американцы сделали правильные выводы и сняли-таки захватывающий фильм о биологическом оружии, который даже интересно посмотреть.
Моё внимание к этому фильму было, прежде всего, обусловлено участием в нём двух актёров. Рады Митчел, известной нам по фильмам «Сайлент Хилл» и «Крокодил» и Тимоти Олифанта, сыгравшего в таких фильмах, как «Крепкий орешек 4.0», «Хитман» и «Соседка». Может быть, актёры и не самые звёздные, но в купе с отличными декорациями штата Айова и Джорджиа и очарованием тихого и мирного провинциального городка атмосфера в фильме получилась очень здоровая. И это при достаточно скромном, по меркам Голливуда, бюджете в 20 млн.
С учётом того, что сюжет фильма был нам хорошо знаком, происходящее в фильме выглядит интересно и не банально. Приятно отметить, что жители города ведут себя не как обычные куклы, стараясь погибнуть при первом же удобном случае, а стараются выжить.
«Безумцы» являются ремейком фильма 1973 года. Но, это не значит, что сюжет фильма скопирован полностью. В оригинале много экранного времени было уделено событиям происходящим в лагере, тогда как в современном варианте основное действие происходило в городе и его окрестностях.
Бреку Эйснеру удалось сделать фильм насыщенный динамикой и внимание к деталям. Действительно, развитие сюжета происходит несравнимо быстрее и зрелищнее чем в похожем фильме «Носители». Отдельно нужно отметить кровавые сцены, которые выглядят очень натурально и жестоко. Удивительно, но притом, что фильм, по сути, является набором штампов из фильмов последнего десятилетия, 90 минут пролетают просто не заметно для зрителя.
Поэтому, не смотря на надпись «ремейк» фильм можно рекомендовать к просмотру. Не ждите, что вам подсунут очередной зомби-треш, этот фильм на самом деле получился атмосферным. Кто сказал, что ремейк обязательно должен быть хуже? В данном случае, перед нами как раз исключение.
Начитавшийся комиксов школьник Дэйв Лизевски решает стать супер героем и бороться с преступностью. В этом ему будут помогать два его друга - 11 летняя девочка, которая крошит гангстеров пачками и сын главного преступника города.
После просмотра трейлера к фильму, решил, что «Пипец» посмотреть однозначно стоит. Не возможно точно определить жанр этого фильма. Не смотря на то, что в официальном релизе фильм значиться как комедия жанров смешано в нём очень много. К сожалению, редко выходят фильмы, к которым придраться хочется, а не к чему. И «Пипец», как раз, тот фильм.
Сюжет фильма закручен вокруг молодого подростка, у которого нет ничего - ни денег, ни сверх способностей, ни каких то других примочек. Всё, что у него есть - водолазный костюм, в котором он решил ходить по городу и бороться с преступниками. И нужно признать, что удаётся ему это весьма плохо. Другое дело его товарищи.
Первые минут 20 фильма нам приходиться наблюдать за жалкими попытками неудачника стать супергероем. Для этой роли совершенно не нужна была какая то особая актёрская игра, главное, чтобы персонаж был максимально похож на настоящего обычного человека. И естественно смотреть на него было скучно. Но, с появлением в кадре убивашки фильм просто преображается. Смотреть за тем, как 11 летняя девочка крошит бандитов направо и налево одно удовольствие. На мой взгляд, это один из самых колоритных персонажей фильма, который сам сделал себя главным героем и заставил говорить о своей отличной игре. Папаня в исполнении Николаса Кейджа получился действительно бесподобным. Весьма странно было видеть такого актёра на втором плане, хотя он и редко появлялся в кадре, но эта роль одна из лучших у него за последние несколько лет. Красного Угара даже героем назвать сложно.
Кроме того, трудно не отметить замечательную музыкальную подборку. Музыка как нельзя лучше соответствовала выбранному моменту.
На протяжении всего фильма герои то и дело делают отсылки к многочисленным фильмам, которые послужили основой для фильма. Если раньше единственным достойным фильмом снятым на основе комиксов был «Город грехов», то теперь можно назвать ещё и «Пипец». Любителям комиксов фильм обязательно подарит море положительных эмоций, ведь именно в этом фильме высмеивается очень много комиксовых штампов.
На глазах Персея, сына бога, гибнут родители от рук Аида. Теперь ему нечего терять и он решает отомстить. Чтобы выдержать все испытания ему нужно осознать и принять в себе божественную силу.
Работа над фильмом была начата ещё в 2002 году. На несколько лет работы были прекращены, пока в 2006 году за сценарий не взялся Трэвис Бичем. Совсем недавно на Кинокритике была опубликована рецензия на «Перси Джексон и похититель молний», а нас вновь ждут приключения сына бога.
Луи Летерье смешал очень много греческих мифов в одном боевике. По сути в этом фильме главному герою поставили цель, к которой он будет идти через совершенно не связанные между собой квесты. Вот Персей сражается с огромными скорпионами, а всего минут через пять он уже новая локация и новый монстр.
О монстрах хотелось бы сказать отдельно. Скорпионы в начале фильма выглядят просто отвратительно. Такой плохой картинки я не видел уже давно. Движения смазаны, тело скорпиона похоже что состоит из дерева или чего то в этом роде. Кракен в представлении Луи Летерье и вовсе оказался не известно кем. Согласно мифологии это гигантских размеров «кальмар», а по фильму он просто монстр со щупальцами. Джины так и вовсе обычные люди с деревянными лицами и синими глазами. Но, нарисованы они были гораздо лучше скорпионов. Пегас - крылатый белый конь, но в фильме он почему то чёрный. К сожалению таких не стыковок и нелепостей в фильме очень много.
Самым колоритным персонажем получилась Медуза Горгона, хоть и появилась она в кадре на 10 минут но получилось это очень эффектно. В какой то момент жалеешь, что ей так быстро отрубили голову.
В целом, сложилось такое впечатление, что режиссёр добавил их в фильм всего навсего с одной целью, чтобы врагов на пути Персея было по больше, иначе зритель просто заскучает. После таких фильмов как «Властелин колец» и «Пиратов карибского моря» «Битва Титанов» совсем не впечатлила.
После «Аватара» и «Терминатор: Да придёт спаситель» приятно снова было видеть Сэма Уортингтона. Сыграл он не плохо, но не отлично. Хотя, после его последнего фильма, в котором все его эмоции рисовали на компьютере, сложно ожидать чего то другого. Ждём следующего его фильма «20,000 льё под водой: Капитан Немо», который выйдет в 2011 году.
Из грандиозного проекта мы, к сожалению, получили всего навсего средний фильм, пригодный для просмотра всего 1-2 раза. В такой тематике как «Мифы и легенды древней Греции» есть где развернуться и снять достойный фильм.
Великая Отечественная Война…На территории Советского Союза уже вовсю орудуют фашисты. Границы фронта переносятся ежедневно. Каждый человек, каждый автомат, каждый патрон…Все на счету. В такой момент вспомнили о тех, кого даже не считали все это время людьми – о заключенных. По приказу майора Рычигина семеро из них отправляются взорвать завод советских боеприпасов, чтобы не достался фашистам. Заключенным удается сбежать и укрыться на небольшом хуторке, о котором красногвардейцы даже не догадываются. И все бы ничего, если бы в окрестностях не появился немецкий диверсионный отряд.
Ранее живущие по правилам зоны, под четким руководством авторитета Бати, заключенные стоят перед выбором: бежать дальше или помогать жителям хутора (защищать женщин от фашистов). У каждого свои цели, свои понятия, а главное - смысл жизни. Все останутся при своем мнении, но заживут по принципу: “или ты – или тебя”. Придется воевать!
4-серийный фильм могут критиковать сколько угодно. И “заключенных” возвели в ранг героев. И как эта “шпана” без спецподготовки смогла разбомбить диверсионную группу немцев? Почему красногвардейцы вовремя не подоспели? Но давайте вспомним истории Великой Отечественной Войны. Не те, что описываются в учебниках, а те, которые передаются устно от наших дедов и прадедов. О какой спецподготовке в то время можно говорить? Разве 14-летние дети, которых забирали на фронт, до этого где-то обучались? Разве девчонки-медсестры проходили спецподготовку в армии? Воевали все. И тогда было неважно, кто прикрывает твою спину: врач, учитель, заключенный, шпана…да, хоть генерал. Все воевали за одно дело – свободу!
И в фильме “Паршивые овцы” прекрасно показали, как из “врагов страны” заключенные становятся героями. И этот факт может раздражать кого-то. Но не стоит забывать, что в тюрьмы попадали не только воры и убийцы, но и военные, которые не согласились исполнять “глупые приказы”. А называть их овцами? Да, кто вообще позволил не считать заключенных людьми? “Легче убить овцу, чем найти на нее пастуха”… С таким лозунгом расстреляли многих из этой зоны. И вопрос только один: за что? За то, что они не боялись говорить правду открыто? За то, что они, в отличие от простых людей, не “блеяли” о великом будущем при такой власти, а признавали их ошибки?
Фильм ставит много вопросов: зачем? почему? Перечислять их - нет смысла. Каждый найдет проблему, которая зацепит именно его. Но смысл поймут все: Родину нужно защищать всегда и всем. Кем бы ты ни был и где бы ты ни был! Реалистичность, разноплановость, сюжетность, проблематика многих линий - аспекты, которые выводят фильм на высокий уровень. Во время просмотра забываешь обо всех зарубежных фильмах с супер-пупер героями, спецэффектами и нереальностью. Вспоминаешь рассказы ветеранов, о настоящей войне, ужасной кровопролитной мясорубке.
Немалую роль в создании реалистичности сыграл и актерский состав. Великолепно сыгран конфликт между бывшими сослуживцами майором Рычигиным (Виталий Кищенко) и Пикассо (Кирилл Рубцов). За душу цепляет последняя встреча этих двух героев и разочарование майора во власти. И, все же, заключенные - более колоритные герои. Каждый со своей историей, со своими принципами… Сценарист и режиссер, к каждому нашли индивидуальный подход. На протяжении всего фильма просматриваются изменения как в поведении заключенного, так и в его мировоззрении.
Батя (Виктор Соловьев) – авторитет, вор в законе. Чего он только в своей жизни не видел, на скольких зонах не пересидел, но все же пришел к выводу, что “жить надо так, чтобы потом Христос забирая к себе, об тебя руки не испачкал”, а ему и двух жизней на это не хватит. Виктор Соловьев великолепно справился с ролью. Глядя в глаза актера действительно веришь, что если надо будет за своих и “перышком по горлу” резануть может. Но, при этом, в конце фильма веришь в его искреннее раскаяние.
Палач (Алексей Дмитриев) и Мусса (Мухтар Гусенгаджиев) на хуторе нашли тех, ради кого стоит жить и воевать. Именно после встречи с женщинами эти герои раскроются по-другому.
Похождения Пьяного мастера продолжаются! Возвращаясь домой из деловой поездки со своим отцом, «пьяный мастер» Вонг-Фей Хунг опять ввязывается в потасовку с иностранцами, пытающимися вывести древние реликвии Китая.
На Кинокритике уже есть рецензия первой части истории о «Пьяном мастере». Нужно признать, что второй фильм получился на много тяжелее первого. Возможно, отчасти в этом виновата политическая составляющая фильма. Но, так или иначе, это достойное продолжение истории.
После выхода на экраны первой части прошло 16 лет. Теперь мы видим, что Мастер уже повзрослел и в совершенстве владеет своим искусством. Но, отец запрещает ему его использовать, а мать наоборот его подначивает.
Основное достоинство фильма - бои, которые просто совершенны. Джеки Чан специально в своих фильмах старался не показывать какой то определённый стиль, смешивая их между собой. В результате фильм получался не только боевиком, но и смешной комедией. Сначала Чан демонстрирует «пьяного мастера» в самом начале, шутя разбрасывая врагов направо и налево. А в финале нас ждёт знаменитый бой с Кеном Ло, в котором Джеки исполняет один из самых опасных и интересных трюков - хождение по углям руками. В бой идёт всё, начиная с палок и заканчивая скамейками. Но, разве не этого ждали все зрители? Многие упрекали Джеки Чана в том, что он не показывал в своих фильмах оригинального кунг-фу, но посудите сами, разве интересно смотреть скучные и однообразные фильмы?
Кроме великого мастера в фильме участвует Анита Муи. Её появление в кадре - целое событие и море позитивных эмоций.
Фильм идеально подходит для домашнего просмотра. Джеки Чан нравится мне, в том числе, и как актёр, который сам выполняет все трюки. Ему удалось очень живо показать настоящего «пьяного мастера», за что фильм так понравился зрителям.
